George Aslanidis, photographe de la beauté minimaliste

George Aslanidis est un jeune photographe originaire de Thessalonique en Grèce. Il a d’abord démarré des études de sport mais c’est la photographie qui est venue à lui comme une évidence.

C’est à Londres, la capitale de l’audace créative, qu’il a choisi de travailler et d’exprimer son talent de photographe.

Ce mélange de culture donne à ses photos une pudeur, le goût du détail et une fragilité qu’il transmet dans l’univers de la mode.

La lumière est le fil conducteur d’une simplicité presque naïve et à la fois minimaliste. La fragilité exprimée dans ses photos se rapproche d’une certaine vérité. Elle met en évidence l’humain en point central, presque sculptural, et la matière avec laquelle il joue en devient l’expression.

Ça a débuté comment ?

J’ai commencé à prendre des photos à l’école. Pendant les voyages scolaires, je prenais des dizaines de photos, des paysages, mes amis, ... Et c’est à l’âge de 19 ans que j’ai acheté mon premier reflex numérique.

A l’époque, je voulais être professeur en éducation physique, alors je suis allé à l'université pour ça. Mais une blessure m'a obligé à rester au lit pendant quelques semaines et j'ai visionné quelques courts métrages sur YouTube qui m'ont fait tomber amoureux de la photographie et de la réalisation de films.

Après environ un an, j'ai décidé de quitter le sport, j’ai acheté mon premier appareil photo et j’ai étudié la photographie.

Pendant deux ans j’ai étudié à l'école de photographie Stereosis à Thessalonique en Grèce. Pendant ce temps, j'assistais d'autres photographes, j'ai expérimenté différents types de photographie et j’ai commencé à apprendre le métier.

Très vite, j'ai commencé à travailler seul et à me consacrer davantage à la photographie de mode et de portrait.

Puis se sont enchainées les collaborations avec des magazines comme Ablativus Magazine, Kaltbut, et Contributor et également L’Officiel Lituanie, pour n’en citer que quelques uns ainsi que certaines marques comme Veta Accessories, The Mannequin Collection, Coelia, Vamp Fashion et Ellinair Airlines.

Plus récemment à Londres, j'ai travaillé avec John Lewis, Swear London, Raishma, Amy Lynn, …

J’aime la photographie pour ce qu’elle offre. Je suis toujours ravi de travailler avec des gens passionnés et créatifs. Je me sens béni.

Que voulez-vous représenter de la femme à travers la mode ?

Je montre la mode et les femmes de manière élégante, féminine, minimaliste, sexy mais non vulgaire, avec une esthétique contemporaine.

Que pensez-vous de la mode française ?

Je pense que l'industrie française de la mode a toujours été leader dans cet univers, avec un grand équilibre entre ses créations et ses tendances avant-gardistes. C’est simplement iconique !

J'aime cette industrie française de la mode et je cherche à y travailler davantage.

Je suis récemment allé à Paris et je suis tombé amoureux de la beauté de cette ville.

Quelle est votre plus belle expérience en photo?

Je n’ai pas d’expérience particulière, mais quelques clients ont complètement fait confiance à mon regard que j’ai porté sur leur collection. La confiance est le point d’ancrage, c’est la meilleure expérience pour tout le monde et cela donne des photos incroyables !

Quelle est votre signature photographique ?

Ce qui caractérise mes photos, c'est l'émotion. Durant le shooting photos, j'essaie toujours de faire vivre une expérience formidable à toute l'équipe. L’échange est important pour produire des images vraiment personnelles et uniques.

En résumé l’émotion, le mouvement ou l’absence de mouvement, la lumière et les sentiments sont ce que je dirais être ma signature.

Quelles sont vos influences artistiques?

Je suis inspiré par des artistes extraordinaires comme Henri Cartier Bresson et Peter Lindbergh mais également par de nouveaux artistes comme Lachlan Bailey et Theo Wenner.

Les sculptures, les peintures, la musique, le mouvement, la nature et surtout les gens m'inspirent également.

Quels sont vos projets?

J'ai quelques projets en cours, de très bons travaux éditoriaux avec mes incroyables collaborateurs ici à Londres, et plusieurs projets de campagnes pour des marques.

Dans les mois à venir, je vais réaliser davantage de films de mode, c’est vraiment excitant pour moi.

Quels conseils donneriez-vous à un jeune photographe?

Essayez toujours d’apprendre plus, travaillez votre art, essayez sans cesse et ne jamais abandonner.

Découvrez les photos de Georges Aslanidis à la Gallery 109

George Aslanidis, photographer of minimalist beauty

George Aslanidis is a young photographer from Thessaloniki, Greece. He first started studying sports but it's photography that attracted him the most in eventually.

It is in London, the capital of creative daring, that he chose to work and express his talent as a photographer.

This blend of culture gives his photos a sense of modesty, a taste for detail and a fragility that he transmits into the world of fashion.

Light is the guiding thread of a simplicity that is almost naive and at the same time minimalist. The fragility expressed in his photos is close to a certain truth. It highlights the human in a central point, almost sculptural, and the material with which it plays becomes its expression.

How did it begin?

I started taking photos at school; during school trips I’d take dozens of photos, landscapes, my friends etc, so when I was 19 I bought my first DSLR. I studied in Thessaloniki in Stereοsis School of Photography for 2 years. During that time I was assisting other photographers, I experienced a lot of different genres of photography and learned the trade. Soon enough I started working on my own and being more dedicated to fashion and portrait photography. I started to work with some magazines like L’Officiel Lithuania, Design Scene, Ablativus Magazine, KALTBLUT, Contributor etc. Some brands that I have worked with were Ellinair Airlines , VETA Accessories, The Mannequin Collection, Coelia, Vamp Fashion and Clover Fashion etc. More recently in London I have worked with John Lewis, SWEAR London, Raishma, Amy Lynn etc. When I graduated school I wanted to be a Physical Education Trainer / Teacher, so I went to University for that. But I had an injury that made me stay in bed for a few weeks, and watched some short films on YouTube that made me fall in love with photography & filmmaking. After a year or so, I decided to quit Physical Education, bought my first camera and went to study photography.

I went on to really love photography; I’m always excited to work with nice people doing what I adore. I feel blessed.

What do you want to represent the woman through fashion?

I show fashion and women in an elegant way, feminine, minimal, sexy but not vulgar, and with contemporary aesthetics.

What do you think of French fashion?

I think that the French fashion industry is and has always been leading the fashion world, with a great balance in their designs and their fashion-forward trends. Simply iconic.I love the French fashion industry and I’m looking to work there more. I recently visited Paris again and fell in love with the city.

What is your best photo experience?

I don’t have a particular experience, but there have been a few clients that have completely trusted my vision for their collection. That’s when it’s the best experience for everyone and the photos come out amazing.

What is your photographic signature?

What specifies my photos is emotion. In my photoshoots I try to always have a great experience for the whole team, connect with each other, and produce really personal and unique pictures. So, emotion, movement or the lack of it, light and feelings are what I consider to bemy signature.

What are your artistic influences?

I have been inspired by some amazing artists over the years like Henri Cartier Bresson and Peter Lindbergh to newer artists like Lachlan Bailey and Theo Wenner. Sculptures, paintings, music, movement, nature and most of all people also inspire me.

What are your projects ? I have a few projects going on, a lot of great editorial work with my amazing colleagues here in London, and quite a few commercial projects as well. In the coming months, I’m going to direct more fashion film so that’s really exciting for me. What advice would you to give a young photographer? Always try to learn more, work on your craft, re-access and don’t give up.

Discover the photos of George Aslanidis at Gallery 109